Probablemente muchas veces me he visto en un lío a la hora de hacer una crítica porque no se que decir de la película y no se como explicar la sensación que tuve al ver la película lo que me hace difícil poder resumir mi opinión de ella, como ha pasado con "Una loca película épica" o hasta "Cisne Negro", pero la más complicada de todas creo que va a ser la de la película de la que les vengo a hablar hoy que va a ser a la película tan reconocida por la crítica "Mulholland Drive", que quise ver porque me encanta el cine de culto y el thriller, y cuando veo que una película combina estos dos elementos simplemente ya tiene toda mi atención hacia ella, y ver "Mulholland Drive" es ver una película que se supone que después de verla debería causarme la impresión de que acabo de ver una obra maestra pero es que "Mulholland Drive" tiene una trama que en un inicio parece simple pero mientras más se va desarrollando la trama te atrapa pero no para bien ni para mal porque te atrapa de una manera que te complica el viaje que es ver esta película y ya terminado de verla sientes pánico o sientes que te han lavado el cerebro de la manera más cruel posible, porque después de verla lo único que rodea tu mente es que la quieres ver otra ves para entender que es lo que llevo a ese final que es un final que es un final que te deja enganchado en su trampa de que al verlo sientes que te has pasado detalles que probablemente te faciliten ver la película, lo que hace que al terminar de verla te sientas culpable y tengas una visión de que David Lynch hizo esa película con motivos inocentes pero termino creando un monstruo que dudo que algún otro director vaya a poder crear algo parecido a lo que ha hecho Lynch en esta película. Estuve muy cerca de no hacer esta crítica, pero me siento en la necesidad de revelar en que tan mareado e impactado me siento después de ver "Mulholland Drive".
La historia de "Mulholland Drive" se basa en una joven aspirante a actriz que se va al hotel en donde se hospeda su tía a cuidarla mientras ella se va de viaje, antes de que la joven llegue al cuarto de su tía llega Rita, una mujer que padece de amnesia después de un accidente automovilístico, así que la joven y Rita van a investigar quien era Rita antes del accidente.
El primer punto a destacar de "Mulholland Drive" es que tiene un desarrollo sensacional que siempre te mantiene con mucha intensidad estés en la sub trama que estés, porque la película te muestra una trama al inicio que aunque no se vuelve a desarrollar hasta ya terminando la película, se le perdona porque cuando no esta desarrollando la trama del inicio se desarrolla otra trama igual de interesante por el increíble manejo de la intriga que te deja los ojos pegados a la pantalla del cine. Las actuaciones por parte de Naomi Watts, Laura Harring y Justin Theroux, que definitivamente son los que más destacan en la película porque dan actuaciones que en parte ayudan a causar tensión en la película por el gran trabajo del elenco al causar emociones muy fuertes. El tan mencionado y discutido final que es un desenlace aunque muy confuso que es por lo que creo que ha causado que ahora en pleno 2015 siga siendo punto de discusión que probablemente jamas termine, muy digno, y si nos lo tomamos como el desenlace que Lynch quiere que veamos, pues es bastante digno con lo ya visto en la película porque el final que yo supongo que es después de haber visto la película dos veces cumple. El surrealismo, aunque me guste este género por mi que siempre queda discutible para bien o para mal su uso, porque hay veces en las que se utiliza con lógica las situaciones que aparentan ser muy comunes pero terminan con cosas muy impresionantes, pero hay veces en las que los guionistas se dan muchas libertades y en vez de traerte surrealismo fallan en que su "surrealismo" parece ciencia ficción, pero aquí llegan de ser situaciones comunes a ser monstruos con los que cualquiera se impresionaría pero en parte como es que se desarrolla la trama para llegar a estas increíbles situaciones me fascina porque la lógica esta vez es tomada en cuenta para crear estas situaciones, pero ojo, con esto no digo que sea la película más realista del mundo, porque de hecho sonaría como ironía mencionar a "Mulholland Drive" como una película realista cuando estamos en una película que se encuentra dentro del género del "surrealismo", solo menciono que como se desarrolla la trama para llegar a estas surrealistas situaciones es muy convincente, y el surrealismo esta manejado de una manera bastante interesante. Como ya lo he mencionado siempre me resulta interesante ver las películas del cine dentro del cine, porque si están dirigidas por un director que en sus películas denota experiencia y conocimiento sobre el mundo del cine como lo hizo Tim Burton en "Ed Wood" o David Cronenberg en "Mapa a las estrellas" es porque el director tiene algo que decirle a Hollywood, un mensaje que retratar y mencionar que no todo en este mundo es color de rosa, y David Lynch ha conseguido una crítica muy destructiva pero a la vez muy bien hecha hacia Hollywood, demostrando como es utilizada la avaricia y el dinero de una manera inteligente y creativa acercándonos a lo que es el surrealismo. Todo lo demostrado en la película, todo lo que son los apartados en la trama quedan increíbles porque convierten a "Mulholland Drive" en una película que le tienes que poner mucha atención porque todos los detalles te abrirán llaves a lo que es el final por el buen desarrollo que utiliza recursos bastante lógicos (aunque dudo que por más atención que le pongas la entiendas a la primera), porque no viene con relleno, claro probablemente a mucha gente le podrá parecer estúpido que sean tan largas las escenas de sexo lesbico, pero por mi que esto es necesario para la trama para demostrar el cariño que tienen las dos protagonistas y su química en pantalla.
En resumen, no se que decir, unas horas después de analizarla y pensar que el final que pienso que tiene la película es el final que Lynch quiere que yo crea que es el final, pues estamos ante una de mis cinco películas favoritas de la década del 2000, llámenme hipster que se impresiona por cualquier película independiente, pero esta es mi opinión y por más duro que sea tu visión crítica al cine, no puedes negar lo buena que es "Mulholland Drive". Y se que he mencionado que jamas sería capaz de ponerle un 10 a una película porque me suena exagerado, pero si el 10 existe es porque se necesita usar, así que si. A "Mulholland Drive" le doy un 10, mi primer 10 a una película. Yo pensaba que ninguna película sería capaz de darme la impresión de que necesita un 10, pero "Mulholland Drive" se lo merece y por mucho. No se si recomendársela porque no es para todo el mundo, debes de verla si sabes de cine raro o cine de Lynch, y eres capaz de ver un producto que te dejara traumatizado después de verlo, porque antes del año 2001, el mundo no había visto nada parecido a lo que es "Mulholland Drive", y si saben de una película que se parezca a "Mullholand Drive" que haya salido antes del 2001, comenten, que sería un placer.
Te ha hablado Ali-G y te deseo buenas noches.
Pagina hecha para criticar y hablar sobre todo tipo de películas, una que otra película en pantalla, y una otra que no.
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viernes, 14 de agosto de 2015
Crítica a Mulholland Drive (2001, Estados Unidos)
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domingo, 2 de agosto de 2015
Crítica a Entourage: La película (2015, Estados Unidos)
La trama de "Entourage: La película" se basa en el actor Vincent Chase que quiere dirigir una película, pero esta teniendo problemas con los productores de la compañía, pero siempre tendrá el apoyo de su séquito de amigos Eric, Turtle y Johnny Drama. Y por supuesto también de su agente Ari Gold.
"Entourage: La película" es una temporada hecha película, lo que es un proyecto muy arriesgado porque este hecho podrá causar la pregunta en la cabeza de muchas personas, ¿por qué mejor no veo la serie original en vez de gastar dinero en ver una película?, pues para la gente que jamas ha visto la serie es buena idea, pero si les termina gustando la serie no duden ni un segundo ver "Entourage: La película", que esta hecha para la gente a la que le gusta la serie de televisión, y con esto no estoy diciendo que tenga referencias que solo los más fanáticos de la serie podrán entender, claro hay referencias que solo los que han visto la serie podrán entender pero las referencias no son nada importante en la trama solo están para hacer chistes muy bien manejados, porque si jamas has visto la serie en tu vida habrá situaciones y chistes que podrás entender sin la necesidad de haber visto la serie, solo digo que les gustará más a los fanáticos que ya saben como va el ritmo de esta serie y disfrutan las desenfrenadas desaventuras de este séquito, porque si no eres fanático probablemente la película te parezca pésima.Y mencione que estaban bien manejados los chistes que se basan en referencias por el hecho de que se nota que el guionista Doug Ellin sabe cuales son los momentos favoritos de los fanáticos de la serie, como el momento en donde Johnny Drama grita al aire "Victory!" o cuando Vincent Chase aparece en la película de James Cameron "Aquaman", sobre todo los personajes tan carismáticos de la serie (y los favoritos de muchos) vuelven, y con esto me refiero con personajes como Billy Walsh o Shauna, que aunque son secundarios en la serie y en la película siempre nos han sacado risa por sus personalidades de personas tratando con gente muy diferentes a ellas como Vincent Chase y su séquito de amigos, explicándoles cosas complicadas del mundo de Hollywood pero de una manera sarcástica muy hilarante. Claro las referencias están bien manejadas porque están en el inicio pero nada más en el inicio, de ahí en adelante la película tiene una trama que no depende de chistes sobre la serie de televisión. La película hace lo mejor por meter a los personajes en situaciones bastante cómicas, o mejor dicho en un problema que se basa en la ironía, que son chistes muy bien manejados porque aquí no vas a ver que un personaje cambie de parecer de la nada, aquí te muestran situaciones que hasta pueden suceder en la vida real que dejara al menos más de una carcajada. Ames o odies a "El séquito" no puedes negar el hecho de que tiene unas actuaciones dignas de aplausos, que hacen que hasta a personajes a los que deberías odiar les tengas cariño por que sus actuaciones (y claro unos cuantos momentos hilarantes por parte de ellos) son fascinantes, sobre todo por parte de una actuación admirable por parte de Jeremy Piven interpretando a un loco y enfermo, pero a la vez carismático y gracioso Ari Gold, que es una actuación que se la aplaudo en la serie de televisión y en esta película que vuelve con una actuación impresionante, también hay que agregar a otros grandes actores del reparto como Adrian Grenier, Kevin Connolly, Jerry Ferrara, Kevin Dillon y Debi Mazar que también lo hacen fascinante. Claro tampoco hay que olvidarnos de personajes nuevos que también están muy bien interpretados como Haley Joel Osement y Billy Bob Thornton. Me gusta que la película use un poco el estilo plano secuencia al igual que como nos lo han mostrado en otras películas como "Boogie Nights" o "El lobo de Wall Street", que aunque no son como "Birdman" que es una película con solo seis cortes, utiliza este modulo en unas cuantas escenas en donde muestran en una sola escena a muchos personajes teniendo conversaciones. La película es una parodia a los mismos personajes de la misma serie de televisión que en parte son personas reales como ya lo han mencionado los creadores, todos los personajes los hicieron en base a personas reales, se burlan de ese tipo de personas de la manera de la que cualquier persona se burlaría porque creo que cualquier persona ha querido decirle a Ari Gold que vea un psiquiatra, y en esta película hay una escena en donde su hijo se lo menciona. Los créditos de inicio, si recordaran los créditos de inicio de la serie "El séquito" eran muy interesantes porque se basaban en poner los nombres de los actores que aparecían en la serie en carteles, como carteles que hay en el cine anunciando una película, carteles anunciando un restaurante, etc,y pues aquí lo hacen, lo que es de aplaudir porque lo han hecho con originalidad y más para una película con un gran elenco. La banda sonora de la película tiene canciones muy buenas que a veces causan emoción con un ritmo que te deja interesado. Es hora de hablar de un tema muy discutido por mucha gente que vio la película, "Entourage: La película", ¿gustará a los no fanáticos de la serie? Pues la película esta hecha para fanáticos o a gente a la que le gusta "El séquito", porque si jamas has visto la serie de televisión simplemente te parecerá una película que olvidas en dos segundos, pero si te gusta la serie tienes que ver esta película si o si y mandar al carajo a la crítica especializada que dice que es de lo peor del 2015, porque si te gusta "El séquito" esta película es para ti, porque si odias la serie de televisión pues odiaras esta película lo mismo que odias la serie, porque pues Ellin hizo esta película para la gente a la que le gusta la serie y para el publico para el que va dirigida la película funciona muy bien.
Si la película tiene puntos malos es su desenlace (les aviso que aquí hay spoiler muy fuerte), en la película hay una escena en donde un ex-agente de Ari Gold le dice que se va a casar y le pide que si puede ser la boda en su casa, solo que el es homosexual y Ari Gold no lo respeta para nada, pero de la nada el ex-agente le dice "Te amo Ari". Alguien se esperaría que se explicara este suceso después pero el desenlace es una explosión, Ari lo deja hacer su boda en su casa, el ex-agente se casa con la persona con la que se iba a casar originalmente y todos son amigos, el problema aquí es que todo esto sucede de la nada sin explicación alguna, como ya lo dije, una explosión argumental. Lo mismo sucede con el vídeo filtrado de Johnny Drama, que lo filtran, el se siente triste, pero cinco segundos después se siente feliz. Y todo esto sin explicación, aunque es gracioso ver a Drama ganar un globo de oro y gritar "Victory!" no se te explica mucho.
En resumen es una película que esta para un publico, y para el publico para el que va dirigido logra ser disfrutable, es entretenida, graciosa, y capta muy bien la escénica de la serie, claro no es nada del otro mundo pero es un perfecto homenaje a la serie, que por cierto si te gusta la serie manda al carajo a la crítica especializada, y ve a verla porque te va a encantar. Y me gusta que esta vez se hayan tomado un tono más cómico y no dramático como en el final de la serie de televisión, lo que me gusta porque Ellin no quiso poner un final emotivo para tocar el corazón de los fanáticos, no porque estamos en una comedia no en un drama, así que no hay que ponernos dramáticos. Si este es el final de "El séquito", lo considero un digno final. Le doy un 7, aunque si es que hay algo que me gustaría mencionar es que, probablemente la vea, otra vez.
Te ha hablado Ali-G y te deseo buenas noches.
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jueves, 16 de julio de 2015
Crítica a Maps to the Stars (2014, Canadá)
En un inicio quise ver "Maps to the stars" por las opiniones que había escuchado, que resultaba como una crítica para el mundo de Hollywood, y aunque muy probablemente existan muchas películas que ya hayan criticado al estilo de vida Hollywoodense (y probablemente mucho mejores que esta), pero siéndoles sincero, para mi todas estas películas tienen algo interesante que ofrecer, agregando que también me gustan las películas que son cine dentro del cine, no se porque pero me parecen películas sumamente interesantes, por el hecho según yo siempre es interesante ver como es que un director retrata un mundo al que el pertenece, porque tiene que retratar la manera de trabajar de los actores, de los directores, de los guionistas, etc, y creo muy probablemente el director al retratar todo este mundo lo esta haciendo porque como es un director sabe como sirve todo este mundo y muy probablemente en la película nos este contando varias experiencias de su carrera como director, lo que muy probablemente hace que al director se le facilite hacer la película de una manera realista, por ejemplo les puedo dejar a "Ed Wood" que esta dirigida por un director que para ya 1994 en donde se estreno esa película ya era un director experimentado, que muy probablemente al Tim Burton saber la historia real en la que se basa la película sobre el director Ed Wood probablemente se haya identificado con unos detalles de la trama, no lo se, muy probablemente la manera de trabajar de los actores en la trama le haya recordado a alguna vez en la que el estaba dirigiendo una película y que un actor haya trabajado justamente igual que en la trama, y eso es lo que hizo que me dieran ganas de ver "Maps to the Stars", haya tenido buenas criticas o no, agregando que leí una crítica aunque bastante negativa también podría ser considerada también como una recomendación, porque era algo así: "Esta es una pésima película pero creo que la deberían ver porque tiene una premisa interesante aunque si la premisa esta mal llevada al inicio atrapa tu atención", así que pues estaba ver esta película o ver como camina una tortuga, así que aquí mi crítica a "Maps to the Stars".
La trama de "Maps to the Stars" se basa en Stafford que escribe libros de autoayuda y es terapeuta (de esos que hacen vídeos de autoayuda en donde dicen la primera cosa que se les sale de la cabeza y ganar mucho dinero), que tiene una esposa (que no solo es su esposa si no que también es su hermana) que se preocupa demasiado por sus hijos, un hijo de 12 o 13 años que esta teniendo ayuda por problemas con las drogas, y otra hija que acaba de salir del psiquiatra. Y el cliente más frecuente de Stafford es una actriz que ha perdido su fama por la drogadicción pero le dan otra oportunidad al poder audicionar para salir en el remake de una película que hizo su madre en los años 60. También hay que mencionar que el personaje del niño de 12 o 13 años que es drogadicto tiene visiones con fantasmas de personas reales que han muerto, algo así como el niño de "El Sexto Sentido". Si, es una historia bastante retorcida pero tienen que saber que esta historia es una sátira (o también puede ser considerada una parodia y crítica) al mundo de Hollywood, y aunque la comedia muy probablemente les sea difícil de encontrar a mucha gente, si le pones mucha atención le podrás encontrar la sátira, que en parte funciona muy bien.
Muy probablemente mucha gente después de que diga esto me vaya a aventar piedras mientras duermo, me va a denunciar con la policía y me va a perder todo el respeto, así que aun sabiendo que muy probablemente después de decir esto se me van a quitar las ganas de salir de mi casa con miedo de que alguien me reconozca y me dispare, pero tengo que decirles que hay películas que (lamento ser tan sincero pero me siento en la necesidad de decirlo) solo están hechas para cinéfilos y críticos de cine, y con esto me refiero a que son películas que solo cinéfilos de verdad podrán disfrutar porque saben como tomárselas, como ejemplos les puedo dar a películas como "2001: Una odisea en el espacio" o "Mad Max" (del 79), hasta podría mencionar a "Piraña 3D" en fin, creo que ya se saben todas, aunque claro, hay veces en las que hay público que puede no ser considerado cinéfilo o crítico de cine pero aun así le puede gustar la película, que sepa como tomársela, si no entienden a lo que me refiero es tomarse a las películas como el director quiere que te las tomes, por ejemplo, las películas de Robert Rodriguez están hechas para que te las tomes como entretenimiento estúpido sin sentido con acción y sangre hasta morir, y algo así sucede con "Maps to the Stars", que muy probablemente mucha gente podrá batallar para considerarla una sátira y va a creer que es un drama, y aunque tiene más que notable el hecho de que la película sea una crítica al mundo de Hollywood tomárselo como una sátira esta discutible, así que si no son cinéfilos o críticos de cine probablemente vayan a batallar para tomársela como una sátira, pero aun así, no desconfíen de la película, no crean que si no eres un cinéfilo o un crítico de cine esta película te va a parecer un test de Alan Turing, simplemente les digo que si se la toman como una película de puro drama y nada de sátira, muy probablemente es que no le pusieron la atención suficiente porque si le ponen mucha atención (sean cinéfilos, críticos de cine o no) van a encontrarle la sátira.
El elenco es impresionante, con un grupo de actores que ya hemos visto en otras películas, y si bien hay unos actores que en otras películas no han convencido como Mia Wasikowska, o hasta Evan Bird que al tu saber que va a salir en esta película tu te podrás hacer más de mil preguntas en tu cerebro de si actuara bien porque aunque ya ha sido visto en la película de "Encadenado" nadie puede negar que cuando un actor solo ha salido en dos películas y en programas de televisión probablemente vaya a flojear con la actuación como muchos actores que inician así, pero la verdad es otra, Julianne Moore, Mia Wasikowska, Robert Pattinson, John Cusack y hasta Evan Bird actúan excelente, tengo que reconocer que esta película tiene unos actores que si saben hacer drama, actuaciones más que creíbles que cuando lloran, se enojan o se ríen lo hacen bien, y creo que es una de las películas del 2014 con mejor elenco que creo que ha pasado bastante desapercibido, agregando el hecho de que John Cusack es de mis actores favoritos y esta vez se luce como siempre. La película es una (aunque muy dura) crítica al mundo de Hollywood, muy efectiva que podríamos comparar con demasiados casos de la vida real, actores podridos por las drogas que ahora solo les queda irse de fiesta, drogarse y tener sexo con todo lo que se mueva, por como han fracasado con su carrera, de ser muy famosos y ricos ha pasar a la avaricia y drogadicción, y se puede notar más en la escena en donde la actriz que toma el papel de Julianne Moore (en el remake de la película de los 60 que protagoniza su madre) pierde a su hijo y siente que no puede salir en la película así que le devuelven el papel a Juliane Moore, y al Julianne darse cuenta de que le devuelven el papel se siente muy feliz porque su carrera va a resucitar, aunque un pobre niño haya muerto, se siente feliz porque volverá a ser la actriz que fue antes, y que sobre todo, le hizo recaudar mucho dinero. Lo podemos comparar con Lindsay Lohan, Macaulay Culkin, Edward Furlong, etc, una historia que se puede apegar bastante a la realidad. Siéndoles sincero esta película tiene varios giros argumentales bastante raros y un poco estúpidos, pero hay que agradecer que aunque tenga todos esos giros (que son como dos o tres) al terminar la película no te quedas con ninguna duda que te deje una intriga, pero también me gustaría mencionar el hecho de que los giros argumentales no son confusos por el hecho de que sean demasiados, si no porque dan giros muy radicales a la trama, aunque hay que agradecer que al final son bien explicados sin dejarte dudas, agregando el hecho de que el final en vez de sacarte más tiempo de película te muestran a los personajes haciendo lo último que el mundo pudo ver de ellos, y ya, no te tienen que dar más explicaciones, solo te lo dejan para que te quedes pensando en lo que les sucedió a los personajes. Por último puedo darles que la película te deja enganchado con la historia porque es muy entretenida, al menos después de los 15 minutos porque los primeros 15 minutos iniciales tienes muchas preguntas sobre la trama, y este es uno de esos raros casos en los que me parece bien el hecho de que te expliquen y no te muestren la película ya que si la película hubiera sido más de mostrar que de explicar sería la película más confusa del mundo.
Un punto malo de la película es que como ya lo mencione los giros finales (aunque no dejen dudas), son muy estúpidos, porque como lo mencione son giros muy radicales para la trama pero exageran haciendo cualquier cosa solo para terminarla, y se que el sentido de esta película es hacer una burla al estilo de vida de Hollywood tratando a la comedia de una manera de humor negro muy retorcido, pero aquí parece que no tenían ni idea de que hacer así que solo pusieron incesto, una mujer quemándose, y ya, se nota demasiado que solo querían terminar la película.
En fin, película me ha parecido buena, no excelente ni mucho menos pero aun así me hizo pasar un buen rato con una historia interesante aunque si, lo que si me encanta de esta película es el elenco que actúa excelente, así que les recomiendo esta película solo que no se esperen la historia más lógica del mundo, solo una película interesante, aunque si les recomiendo que le pongan mucha atención a la película para que sepan que es una sátira/parodia, en fin, le doy un 7, y según mi opinión no se merece tantas malas criticas por parte de filmaffinity, pero que más da, todos tienen su opinión así que si alguien dice que esta película es mala, muy su opinión porque a mi me sigue pareciendo bien, solo que si, decir que hay que respetar la opinión de los "críticos" de filmaffinity es ilógico porque ellos no tienen opinión personal y solo se dedican a decir que todas las películas del mundo son malas.
Te ha hablado Ali-G y te deseo buenas noches.
La trama de "Maps to the Stars" se basa en Stafford que escribe libros de autoayuda y es terapeuta (de esos que hacen vídeos de autoayuda en donde dicen la primera cosa que se les sale de la cabeza y ganar mucho dinero), que tiene una esposa (que no solo es su esposa si no que también es su hermana) que se preocupa demasiado por sus hijos, un hijo de 12 o 13 años que esta teniendo ayuda por problemas con las drogas, y otra hija que acaba de salir del psiquiatra. Y el cliente más frecuente de Stafford es una actriz que ha perdido su fama por la drogadicción pero le dan otra oportunidad al poder audicionar para salir en el remake de una película que hizo su madre en los años 60. También hay que mencionar que el personaje del niño de 12 o 13 años que es drogadicto tiene visiones con fantasmas de personas reales que han muerto, algo así como el niño de "El Sexto Sentido". Si, es una historia bastante retorcida pero tienen que saber que esta historia es una sátira (o también puede ser considerada una parodia y crítica) al mundo de Hollywood, y aunque la comedia muy probablemente les sea difícil de encontrar a mucha gente, si le pones mucha atención le podrás encontrar la sátira, que en parte funciona muy bien.
Muy probablemente mucha gente después de que diga esto me vaya a aventar piedras mientras duermo, me va a denunciar con la policía y me va a perder todo el respeto, así que aun sabiendo que muy probablemente después de decir esto se me van a quitar las ganas de salir de mi casa con miedo de que alguien me reconozca y me dispare, pero tengo que decirles que hay películas que (lamento ser tan sincero pero me siento en la necesidad de decirlo) solo están hechas para cinéfilos y críticos de cine, y con esto me refiero a que son películas que solo cinéfilos de verdad podrán disfrutar porque saben como tomárselas, como ejemplos les puedo dar a películas como "2001: Una odisea en el espacio" o "Mad Max" (del 79), hasta podría mencionar a "Piraña 3D" en fin, creo que ya se saben todas, aunque claro, hay veces en las que hay público que puede no ser considerado cinéfilo o crítico de cine pero aun así le puede gustar la película, que sepa como tomársela, si no entienden a lo que me refiero es tomarse a las películas como el director quiere que te las tomes, por ejemplo, las películas de Robert Rodriguez están hechas para que te las tomes como entretenimiento estúpido sin sentido con acción y sangre hasta morir, y algo así sucede con "Maps to the Stars", que muy probablemente mucha gente podrá batallar para considerarla una sátira y va a creer que es un drama, y aunque tiene más que notable el hecho de que la película sea una crítica al mundo de Hollywood tomárselo como una sátira esta discutible, así que si no son cinéfilos o críticos de cine probablemente vayan a batallar para tomársela como una sátira, pero aun así, no desconfíen de la película, no crean que si no eres un cinéfilo o un crítico de cine esta película te va a parecer un test de Alan Turing, simplemente les digo que si se la toman como una película de puro drama y nada de sátira, muy probablemente es que no le pusieron la atención suficiente porque si le ponen mucha atención (sean cinéfilos, críticos de cine o no) van a encontrarle la sátira.
El elenco es impresionante, con un grupo de actores que ya hemos visto en otras películas, y si bien hay unos actores que en otras películas no han convencido como Mia Wasikowska, o hasta Evan Bird que al tu saber que va a salir en esta película tu te podrás hacer más de mil preguntas en tu cerebro de si actuara bien porque aunque ya ha sido visto en la película de "Encadenado" nadie puede negar que cuando un actor solo ha salido en dos películas y en programas de televisión probablemente vaya a flojear con la actuación como muchos actores que inician así, pero la verdad es otra, Julianne Moore, Mia Wasikowska, Robert Pattinson, John Cusack y hasta Evan Bird actúan excelente, tengo que reconocer que esta película tiene unos actores que si saben hacer drama, actuaciones más que creíbles que cuando lloran, se enojan o se ríen lo hacen bien, y creo que es una de las películas del 2014 con mejor elenco que creo que ha pasado bastante desapercibido, agregando el hecho de que John Cusack es de mis actores favoritos y esta vez se luce como siempre. La película es una (aunque muy dura) crítica al mundo de Hollywood, muy efectiva que podríamos comparar con demasiados casos de la vida real, actores podridos por las drogas que ahora solo les queda irse de fiesta, drogarse y tener sexo con todo lo que se mueva, por como han fracasado con su carrera, de ser muy famosos y ricos ha pasar a la avaricia y drogadicción, y se puede notar más en la escena en donde la actriz que toma el papel de Julianne Moore (en el remake de la película de los 60 que protagoniza su madre) pierde a su hijo y siente que no puede salir en la película así que le devuelven el papel a Juliane Moore, y al Julianne darse cuenta de que le devuelven el papel se siente muy feliz porque su carrera va a resucitar, aunque un pobre niño haya muerto, se siente feliz porque volverá a ser la actriz que fue antes, y que sobre todo, le hizo recaudar mucho dinero. Lo podemos comparar con Lindsay Lohan, Macaulay Culkin, Edward Furlong, etc, una historia que se puede apegar bastante a la realidad. Siéndoles sincero esta película tiene varios giros argumentales bastante raros y un poco estúpidos, pero hay que agradecer que aunque tenga todos esos giros (que son como dos o tres) al terminar la película no te quedas con ninguna duda que te deje una intriga, pero también me gustaría mencionar el hecho de que los giros argumentales no son confusos por el hecho de que sean demasiados, si no porque dan giros muy radicales a la trama, aunque hay que agradecer que al final son bien explicados sin dejarte dudas, agregando el hecho de que el final en vez de sacarte más tiempo de película te muestran a los personajes haciendo lo último que el mundo pudo ver de ellos, y ya, no te tienen que dar más explicaciones, solo te lo dejan para que te quedes pensando en lo que les sucedió a los personajes. Por último puedo darles que la película te deja enganchado con la historia porque es muy entretenida, al menos después de los 15 minutos porque los primeros 15 minutos iniciales tienes muchas preguntas sobre la trama, y este es uno de esos raros casos en los que me parece bien el hecho de que te expliquen y no te muestren la película ya que si la película hubiera sido más de mostrar que de explicar sería la película más confusa del mundo.
Un punto malo de la película es que como ya lo mencione los giros finales (aunque no dejen dudas), son muy estúpidos, porque como lo mencione son giros muy radicales para la trama pero exageran haciendo cualquier cosa solo para terminarla, y se que el sentido de esta película es hacer una burla al estilo de vida de Hollywood tratando a la comedia de una manera de humor negro muy retorcido, pero aquí parece que no tenían ni idea de que hacer así que solo pusieron incesto, una mujer quemándose, y ya, se nota demasiado que solo querían terminar la película.
En fin, película me ha parecido buena, no excelente ni mucho menos pero aun así me hizo pasar un buen rato con una historia interesante aunque si, lo que si me encanta de esta película es el elenco que actúa excelente, así que les recomiendo esta película solo que no se esperen la historia más lógica del mundo, solo una película interesante, aunque si les recomiendo que le pongan mucha atención a la película para que sepan que es una sátira/parodia, en fin, le doy un 7, y según mi opinión no se merece tantas malas criticas por parte de filmaffinity, pero que más da, todos tienen su opinión así que si alguien dice que esta película es mala, muy su opinión porque a mi me sigue pareciendo bien, solo que si, decir que hay que respetar la opinión de los "críticos" de filmaffinity es ilógico porque ellos no tienen opinión personal y solo se dedican a decir que todas las películas del mundo son malas.
Te ha hablado Ali-G y te deseo buenas noches.
lunes, 6 de julio de 2015
Crítica a Boogie Nights: Juegos de placer (1997, Estados Unidos)
Senti mucha curiosidad por ver esta película, porque para los que no lo hayan notado, me encantan las películas de culto, y la mayoría de mis películas favoritas son puras películas de culto, y como esta película era de culto (y sorprendentemente no es de esas películas de culto tan malas que son buenas, y es considerada una obra maestra), y la historia era muy interesante, decidí ver "Boogie Nights", tenía muchas ganas de ver esta película, pero ahora siempre trato de bajar las expectativas y ver esta película, como si fueras a ver una película de la que no sabes que esperar de ella, porque luego si vez una película con muchas ganas probablemente te provoque una decepción muy grande. Algo por lo que me intereso esta película fue porque leí en una crítica que era una película que servía como una crítica a la pornografía y al mundo que lo rodea, y díganme, ¿cuántas películas que critiquen al mundo de la pornografía han visto? Probablemente han visto miles de millones, pero ¿cuántas estadounidenses? Exacto, muy contadas, porque la mayoría de las películas se basan en tomarse al mundo de la pornografía como algo genial y divertido, como en casi todas las películas de Seth Rogen, o "Jacuzzi al pasado 2", entre miles de ejemplos, así que era imposible no tener ganas de ver esta película. Además tengo que mencionar algo muy importante, el mundo de la pornografía me parece una mierda, ojo, no odio la pornografía en si porque pues, los productores tienen que ganarse la vida con algo, por más estúpida que sea la idea, triunfa, lo que realmente odio es el mundo que tiene detrás. Si, se que mucha gente me va a matar con los insultos en los comentarios por decir esto, pero tenía que decir mi opinión ¿no? Sería un placer que respeten mi opinión como yo respeto la suya.
"Boogie Nights" se basa en un joven de 17 años llamado Eddie Adams, conoce a Jack Horner, un director de cine porno que vio en Eddie una capacidad tremenda para salir en ese tipo de películas (porque tenía el pene muy grande según Jack), y tarde o temprano Eddie Adams en menos de un año enriqueció a Jack, ganando premios a mejor actor de películas para adultos, y siendo un éxito en criticas. Por cierto, Jack consiguió el apodo de Dirk Diggler.
Lo mejor de esta película sin duda es el elenco, Mark Wahlberg, Julianne Moore, Heather Graham, Burt Reynolds, Philip Seymour Hoffman, John C. Reilly, William H. Macy, Don Cheadle, ya era de esperarse por el hecho de que el director de esta película es Paul Thomas Anderson, si, y algo por lo que podemos caracterizar a Anderson es porque sus películas siempre tienen un gran elenco, y por su gran dirección de actores, más a Mark Wahlberg, porque tu ya lo puedes identificar como un personaje destruido, cuando se enoja tu lo sientes, cuando esta triste tu lo sientes, cuando esta feliz, aunque sabes que esta destruido y que no debería estar feliz lo sientes.
La película capta muy bien lo que es el mundo de la pornografía, como es que destruye a la gente, como es que la pornografía no se toma a los seres humanos como personas, si no como simples objetos que deberían estar viviendo para el placer de la gente. Y ya se, mucha gente se estará molestando conmigo por decir esto y me van a llamar "feminazi", pero tengo que confesar que la pornografía no solo toma como objeto a la mujer, si no también al hombre, los hombres tienen que dar placer a las (o los) fanáticos o fanáticas de la pornografía, y las mujeres tienen que dar placer a los (o las) fanáticas o fanáticos de la pornografía, y la película critica este tema muy bien, encima como es que la gente al creer que se la pasan muy bien empiezan a perder el interés por su propio cuerpo y empiezan a hacer cualquier cosa con el, hay tienes a Dirk Diggler drogándose de cocaína, y no solo eso, si no que ya ni se preocupan por su vida, porque como ya cumplieron todo su cometido de ser un éxito en la pornografía, no les importa si dañan su vida personal, ahí tienes a Juliane Moore llevando a su hijo a un lugar de filmación de pornografía.
La película se basa en los años 70, y retrata muy bien lo que era esa época, con la vestimenta, la ambientación de los lugares, la música, los personajes, que hasta cuando se nota la cámara grabando pornografía tienen la definición de como eran las películas por ahí en los 70.
El manejo de cámara esta muy bien porque claro, "Boogie Nights: Juegos de placer" no es la definición completa de la palabra plano secuencia, pero en unas escenas se utiliza este método de seguir a los personajes, de una manera muy interesante que en parte apoya a la trama para seguir con el interés que le agarras al inicio de la cinta, porque el manejo de la cámara esta utilizado para apoyar al guión en lo que es seguir a los personajes demostrando cada vez más (no solo a los personajes en si) a los lugares en los que los personajes se ven metidos que te hace saber más y más en que mundo están viviendo.
En resumen "Boogie Nights: Juegos de placer" es genial, una película bastante deprimente hay que mencionar, pero muy reflexiva, y si bien al final tiene un tono muy alegre, representa algo muy triste y oscuro, sin duda les recomiendo demasiado "Boogie Nights: Juegos de placer", y le pongo un 9. Si, un 9, ya se que yo siempre les pongo un 8 a películas de este calibre, pero esta me ha encantado y se las recomiendo demasiado, y si, le puse un 9, porque trata un tema muy original (al menos el trato que le dan que no es muy típico en películas estadounidenses) y es muy reflexiva, si te gustan películas al estilo "El lobo de Wall Street" esta no te la puedes perder (que si bien tienen bastantes diferencias, tratan el tema de los excesos, si saben a lo que me refiero).
Te ha hablado Ali G y te deseo, buenas noches.
"Boogie Nights" se basa en un joven de 17 años llamado Eddie Adams, conoce a Jack Horner, un director de cine porno que vio en Eddie una capacidad tremenda para salir en ese tipo de películas (porque tenía el pene muy grande según Jack), y tarde o temprano Eddie Adams en menos de un año enriqueció a Jack, ganando premios a mejor actor de películas para adultos, y siendo un éxito en criticas. Por cierto, Jack consiguió el apodo de Dirk Diggler.
Lo mejor de esta película sin duda es el elenco, Mark Wahlberg, Julianne Moore, Heather Graham, Burt Reynolds, Philip Seymour Hoffman, John C. Reilly, William H. Macy, Don Cheadle, ya era de esperarse por el hecho de que el director de esta película es Paul Thomas Anderson, si, y algo por lo que podemos caracterizar a Anderson es porque sus películas siempre tienen un gran elenco, y por su gran dirección de actores, más a Mark Wahlberg, porque tu ya lo puedes identificar como un personaje destruido, cuando se enoja tu lo sientes, cuando esta triste tu lo sientes, cuando esta feliz, aunque sabes que esta destruido y que no debería estar feliz lo sientes.
La película capta muy bien lo que es el mundo de la pornografía, como es que destruye a la gente, como es que la pornografía no se toma a los seres humanos como personas, si no como simples objetos que deberían estar viviendo para el placer de la gente. Y ya se, mucha gente se estará molestando conmigo por decir esto y me van a llamar "feminazi", pero tengo que confesar que la pornografía no solo toma como objeto a la mujer, si no también al hombre, los hombres tienen que dar placer a las (o los) fanáticos o fanáticas de la pornografía, y las mujeres tienen que dar placer a los (o las) fanáticas o fanáticos de la pornografía, y la película critica este tema muy bien, encima como es que la gente al creer que se la pasan muy bien empiezan a perder el interés por su propio cuerpo y empiezan a hacer cualquier cosa con el, hay tienes a Dirk Diggler drogándose de cocaína, y no solo eso, si no que ya ni se preocupan por su vida, porque como ya cumplieron todo su cometido de ser un éxito en la pornografía, no les importa si dañan su vida personal, ahí tienes a Juliane Moore llevando a su hijo a un lugar de filmación de pornografía.
La película se basa en los años 70, y retrata muy bien lo que era esa época, con la vestimenta, la ambientación de los lugares, la música, los personajes, que hasta cuando se nota la cámara grabando pornografía tienen la definición de como eran las películas por ahí en los 70.
El manejo de cámara esta muy bien porque claro, "Boogie Nights: Juegos de placer" no es la definición completa de la palabra plano secuencia, pero en unas escenas se utiliza este método de seguir a los personajes, de una manera muy interesante que en parte apoya a la trama para seguir con el interés que le agarras al inicio de la cinta, porque el manejo de la cámara esta utilizado para apoyar al guión en lo que es seguir a los personajes demostrando cada vez más (no solo a los personajes en si) a los lugares en los que los personajes se ven metidos que te hace saber más y más en que mundo están viviendo.
En resumen "Boogie Nights: Juegos de placer" es genial, una película bastante deprimente hay que mencionar, pero muy reflexiva, y si bien al final tiene un tono muy alegre, representa algo muy triste y oscuro, sin duda les recomiendo demasiado "Boogie Nights: Juegos de placer", y le pongo un 9. Si, un 9, ya se que yo siempre les pongo un 8 a películas de este calibre, pero esta me ha encantado y se las recomiendo demasiado, y si, le puse un 9, porque trata un tema muy original (al menos el trato que le dan que no es muy típico en películas estadounidenses) y es muy reflexiva, si te gustan películas al estilo "El lobo de Wall Street" esta no te la puedes perder (que si bien tienen bastantes diferencias, tratan el tema de los excesos, si saben a lo que me refiero).
Te ha hablado Ali G y te deseo, buenas noches.
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